Война меняет всё, не только людей. Она меняет пространство и вместе с ним время. Мир в войну раскалывается надвое, и будни в этих двух мирах текут по-разному. Есть те, что наполнены трагизмом и героизмом – те, что идут на поле боя; есть те, что наполнены переживаниями и мелкими, но не менее великими делами – в деревнях и сёлах. Именно таким, «тыльным» временам посвящён новый фильм Владимира Хотиненко «Поп».

21 июня 1941 года село Тихое бурлило своей нешумной жизнью. Отец Александр не спеша режет библейские рисунки, беседуя с мухой, матушка Алевтина хлопочет по хозяйству, и самая большая проблема, которая занимает их – это вопрос: крестить ли соседскую еврейчушку против воли отца? Когда весть о войне посетила их село, пересуды во дворах лишь сменили привычные переболтанные темы. Именно в этот момент в Риге идут переговоры, способные изменить жизнь всех россиян. Быть ли религии под немецким началом? Оказывается, да, вера может паразитировать на финансировании немецких оккупантов. И пока где-то далеко, на линии фронта шагает битва за свободу, в сердцах священников идёт война за христианскую миссию на предательском начале.

«Я хочу, чтобы фильм был посвящён им – забытым и брошенным», - заявил режиссёр. Но кем и когда были они забыты, брошены на самом деле? – этот вопрос занимает больше. Их час быть отверженными настал раньше сороковых, когда великая миссия коммунистов превратила святые места в клубы и «молитвенные дома» им. Сталина, Ленина и пр. И, как ни парадоксально, только с приходом завоевателей священники получили возможность отбить назад православные церкви и храмы. На даже победив (передавив?) советские интерьеры под расписными куполами, священнослужители помнили о том, где именно их родина. А она, оказывается, всё там, при той власти, что упрямо запрещает веру. Так что теперь все попы никак не меньше, чем двойные спецагенты. «Большевиков обламывали, а колбасников что?» ( - цитата)

Фильм «Поп» снят по одноимённой повести Александра Сегени. Очень добротно в нём прописаны детали, каждое слово – всё на своих местах, и даже если сначала это кажется не так, то после становится очевидным. Сильное кино должно быть именно таким: с будоражащим звуком, мощными  метафорами, образами, высокохудожественной операторской работой.

Вряд ли кому-то удастся сделать что-то большее на тему космоса и будущего, чем «Звёздные войны». Режиссёр Дж.Дж.Абрамс, видимо, решил, что раз его сюжеты для сериала «Lost» были с такой страстью засмотрены телезрителями, то он не хуже Джорджа Лукаса. Но повторять историю об Оби-Ван Кеноби и Энакине Скайуокере не стал, а снял иную версию того, что произойдёт через n-сот лет с нашим землянским народом.

Джеймс Тибериус (Крис Пайн) появился на свет при весьма эксклюзивный обстоятельствах: его мать (Дженнифер Моррисон) родила мальчика в «шлюпке», в то время как корабль отца летел на верную смерть навстречу врагу. Джеймс вырос в приличного раздолбая и в 25 лет благодаря напутствию друга отца, капитана Кристофера Пайка (Брюс Гринвуд), попал в Академию Звёздного флота. Побещав себе стать капитаном через три года, Джеймс умудрился почти вылететь из кадетов. Но не было бы счастья – в космосе объявился ромуланец Нерон (Эрик Бана), угрожающий мирному существованию Вселенной. Так что Тибериус вместе со своим «любимым» товарищем Споком (Закари Куинто) бросается грудью на амбразуру (гены пальцем не заткнёшь).

Зелёные девушки и бородавчатые пьяницы, остробровые вулканцы и худенькие негритянки – кого только там нет. Истинно антинацистское кино! Традиционные пластмассовые головы и компьютерные увеличенные глаза инопланетян – это пожалуй единственный минус «Звёздного пути». Когда же у нас появятся такие колоритные актёры, которых можно было бы снимать в космических эпопеях с минимальнм гримом? Белокурый сорванец в центре кадра и татуированный психопат с дыркой в сердце – и смех, и грех. «Звёздный путь» и о любви, и о патриотизме, и о прочих высоких чувствах. Но как же хорошо, что там есть замечательный Джеймс Тибериус, который вопреки представлениям о светлом будущем напивается в баре и дерётся с серьёзными дядьками, а через пять минут спасает планету и удирает от голодных монстров.
Отличное выходное кино. Можно и посмеяться, и попугаться, и даже поплакать, если кому-то очень захочется. А уж тикаво-то как! И всё-таки что-то напоминает… «Звёздный путь» - любимейший сериал 60-х, так что новинка в наших кинотеатрах это не просто очередная эпопея в духе «Звёздных войн», это актуальное ретро. Достать $150 млн во время Великого экономического кризиса и сделать из них фильм о космических приключениях в мае непросто. Но для американцев и таких денег не жалко за идею. Что случается с шикарными фильмами, когда за дело берётся новый режиссёр? Чаще всего они проваливаются в прокате. А что бывает, когда вместо продолжения занимательной эпопеи снимают приквел? Верно, режиссёр увенчан лавровым венком, а диску с фильмом отведена золотая полка в домашней коллекции. «Звёздный путь» решили не возрождать, но создать новое, «современное» будущее. И не прогадали. Поклон им за это.

Комедийный боевик «Горячие новости», возможно, покажется кому-то безликой пародией на «Бумер», «Улицу разбитый фонарей» и другие детища российской киноиндустрии. Однако его корни далеко за пределами родины – в самой что ни на есть Японии. Но гангстеры Гонконга разве сравнятся с русскими бандюками?

Майор Смирнов (Андрей Мерзликин) со своей опергруппой сидит в засаде, выслеживает преступников помаленьку, как вдруг плохие парни затевают перестрелку в духе самого настоящего терроризма. Затянувшееся фаер-шоу транслируют оказавшиеся в нужное время в нужном месте репортёры – и вот уже авторитет русской милиции под Домокловым мечом. А пока шайка во главе с Германом (Евгений Цыганов) прячется в жилом доме в Чертаново, у генерала Болдырева (Юрий Шлыков) возникает куда более актуальная проблема: как восстановить доброе имя правоохранительных органов? Решение есть молодой амбициозный капитан Вербицкая. Как Катя боролась с преступностью средствами масс-медиа - вы увидите в фильме «Горячие новости».

Когда на экране пятеро бандитов убивают людей из десяти видов оружия одновременно, сложно усидеть на месте. Поэтому многие зрители уходят после первых 10 минут. Или не покупают билеты в кинотеатр вообще. Действительно, откуда у русских гопников, которые грабят инкассации, столько оружия (противопехотные гранаты и базука прилагаются)? Пессимистичное начало не предвещает ничего оригинального и далее: оказывается, для того, чтобы милицию считали хорошей, нужно всего лишь сказать об этом по телевидению – и люди поверят. И это при том, что народная мудрость гласит (цитата): «послушай приказ милиции и сделай всё наоборот». Ой, или это такое откровенное обличение СМИ? Какой кошмар! И кто же в этом виноват?..
Использовать японский сценарий для русского аналога вполне логично, но не в таком виде и не в этом фильме: кажется, никто и не подумал про адаптацию гумора. Оригинал недаром определялся как комедийный боевик: смешные копы, бравая братва. Российские «Горячие новости» такого эпитета не заслуживают, их справедливее назвать глупыми, чем смешными. Да и само кино получились негорячее и неновое. Какая-то ерунда на палочке – дешёвая и совсем несмешная.
Замечательный жилец дома в Чертаново Юра – Григорий Баранов в этой роли будет поинтереснее Марии Машковой. Вот где на самом деле неприкрытый стыд, даже мальчишка укоряет папашу в трусости и лживости. Ой, или тут тоже под<к>оп?
А может, фильм действительно такой концептуальный и юморной, как его расписывают? Не знаю, самокопанием заниматься не буду из-за того, что мне фильм не понравился. Только мне кажется, что лучше бы Клебанов оставался в рамках своего «Кино без границ» и вместо голливудской пародии на боевик снял криминальную комедию. Слишком уж несъедобно получилось.

1 апреля 1809 года родился великий русский писатель Николай Васильевич Гоголь. А 3 апреля 2009 года решили отметить его двухсотлетие. Не понятно, кто хотел этого больше: почитатели традиционного «За здоровье юбиляра!» или закончивший съёмки Владимир Бортко. Но приятно получилось всем: и выпили к месту, и зрелищами насладились. Только вот интересно, как там Николай Васильевич и что он думает обо всём об этом?

Тарас Бульба (Богдан Ступка) встречает сыновей, Остапа (Владимир Вдовиченков) и Андрея (Игорь Петренко), вернувшихся из Киева с учёбы. «Настоящий козак» Остап тут же готов ринуться на батьку за едкое слово в свой адрес, а вот тихоня Андрюша явно скользкий тип, видно с первого взгляда. Через 5 минут после начала торжественного приёма Бульба решает ехать с сыновьями в Запорожскую Сечь и там, в хорошей компании, басурманов саблей попугать. Ради этой доброй украинской традиции он даже низверг втихомолку атамана: тот не разрешал идти на турков. А в итоге случилось, что пока он искры выжигал, дым пошёл с обратной стороны: разорили родной хутор. Козаки пошли было на ляхов, а тут Андрюша, сын родной, предал родину Украину, превознеся своё личное счастье над общественным.
И секлись они ещё долго, и пырили друг друга кольями да саблями, и было потом ещё много чего интересного…

Конечно, очень невежливо пересказывать повесть из цикла «Миргород» великого автора Гоголя так, как написано выше. Но я этим и не занимаюсь, я рассказываю вам, о чём фильм. Волшебный голос Безрукова цитирует строки из гоголевского «Тараса» за кадром, а в это время на экране крупным планом зрители смотрят на то, как лезвие разрубает мышцы, копьё прокалывает внутренности и пуля впивается в плоть. Весьма «поэтично».
Кажется, что Бортко надорвался, пока снимал первые 15 минут фильма, потому что дальше режиссёрского замысла уловить практически невозможно. Тут и нацистский патриотизм (истребление миллионов ляхов из-за банды разбойников с крайнего юга Польши), и нереальная любовь (как благочестиво воспитанный козак мог засмотреться на худую белокурую девицу сомнительного происхождения?), и религиозный фанатизм вперемешку с веротерпимостью (католиков на кол, но евреи нам ещё пригодятся)… Хорошо, конечно, что режиссёр учёл пожелания автора первоисточника и попытался отразить все эти идеи в фильме. Но у него вместо экранизации Гоголя получился слепленный из разных материалов каркас табурета: как сел, так и упал. Отойди подальше и посмотри, что написано на стене, а не всматривайся в одну за другой хорошо прорисованные буквы «х», «у»…
Николай Васильевич был родом с Полтавской губерни, так что все казацкие замашки ему были ведомы изнутри. Он знал запах украинского пороха, вкус украинской горилки, свист украинской сабли. Поэтому и «Тарас Бульба» у Гоголя получился повестью, а не романом: сюжетный линий много, но все они курсивом вырисовывают единое слово «Украина». То, что получилось у Бортко, можно назвать скорее пиар-акцией средневековой державы на Дунае и попыткой прыгнуть выше головы, стоя на ходулях, чтобы стать ещё заметнее. Осторожно, эти палки могут быть подточены…
Откровенный, а скорее бесхитростный, фильм «Тарас Бульба» годится для ленивого зрителя, чтобы впечатлить его не больше, чем полулысым Боярским да гениальной игрой Ступки: и поржать, и прослезиться. Но не будем слишком строги к режиссёру. Его «Мастер и Маргарита», «Идиот» и «Собачье сердце» были действительно качественными экранизациями. Возможно, Владимир Бортко просто торопился порадовать Николая Васильевича к юбилею. Ну, там подарок своими руками, проникновенное поздравление и красивый идейный тост. А в результате получилась больна голова и криво склеенная открытка «от В.Б.». Ну, кто ж знал.

«Харви Милк» - один из фильмов о братьях наших малочисленных, который рассказывает (в нашем случае) почти совковым славянам, какие люди живут на Американском континенте. То, что среди нас гея днём и со свечкой не сыщешь, то факт. Так что отрабатывать практику по изучению меньшинств придётся в кинотеатре. Гас Ван Сент, которому не мешают розовые очки, снял «Харви Милка» так красиво и так провокационно, как мог только он. И, пусть простит меня великий Дэнни Бойл, но 81й Оскар я бы отдала Сенту.

Харви Милк (Шон Пенн) в день своего сорокалетия встречает кудрявого рыжеволосого юношу Скотта (Джеймс Франко). Очарованные друг другом, они бегут в Сан-Франциско, открывают фотомагазинчик на улице Кастро. И хотя дела у них поначалу идут неважно, они находят своё место в этом большом городе. Их магазинчик становится пристанищем для геев не только Сан-Фанциско, но и из других городов и даже из других штатов. Единство, сплочённость этого маленького коллектива помогают уже немолодому Милку найти наконец смысл жизни. Из пугливого банкира гея он превращается в народного борца за свободу и равенство.

«Харви Милк» - это история о том, как гадкий пидар превратился в прекрасного гея. Человек, который много лет прятался по туалетам, за короткое время исполнил мечту свою и ещё многих тысяч человек. Знакомая формулировка, правда? Но это не геройское кино, чтобы смотреть на то, как могут другие и чего не можем мы сами. Это картина крайне нежного и позитивного характера, которая не сможет не задеть сердца и умы. Выступления Милка и, особенно, игра Шона Пенна - сложно остаться равнодушным.
Возможно, нежные зрительские мозги будут вынесены на впередисидящего, если не подготовиться к просмотру «Харви Милка». А именно: ничего не стесняться и ничем не брезговать. Кого-то шокируют откровенные сцены Гаса Ван Сента, а кто-то, как и режиссёр, увидит нормальную, присущую всем людям любовь, которая выше всего земного, даже выше общественных стереотипов.
Советую посмотреть этот фильм девушкам. Нет, в «Харви Милке» нет соплей и страстных прелюбодеяний (вернее есть, но другие, непривычные). Преимущество «Харви Милка» в том, что он показывает мужскую натуру такой, какова она есть. Оказывается, гей - это не извращенец с женским складом ума, он вполне здравомыслящий мужчина, которого просто не возбуждают женщины. И если вы судите об этих людях по голливудским критериям, то повзрослейте и забудьте девиз «Лучшие друзья девушек - это геи». Так недалеко и до гомофобии. Посмотрите на Харви Милка и скажите, зря ли в его честь сделали оперу в 1995г., даром ли присудили Оскар в 1984г. фильму «Времена Харви Милка» и в 2008г. актёру Шону Пенну.
Откровенный и сентиментальный, этот фильм возвращает человека к идее о начале всех начал: любви. Возможно, в фильме она показана несколько иной, чем та, к которой привыкли все натуралы. Но это - любовь (а не деньги, власть, жестокость и прочая грязь) движет человеком. Это Любовь и против неё не попрёшь, даже против гомосексуальной.

Внимание! На этих выходных можно сходить на кинопремьеру как широко распахнув, так и почти не раскрыв кошелька: историю о маленькой, но очень гордой собачке показывают как за Br10 тыс, так и за Br2 тыс. Причём данный обмен разного количества «зайцев» на собак для разных людей будет оправданным. Поясню: фильм Раджи Госнелла может вызвать как бурю восторга и сопливого умиления, так и все симптомы свиного гриппа (кино из Мексики, амиго). Впрочем, заболеть после этого фильма можно только безграничной любовью к братьям нашим меньшим, тем самым, маленьким и глазастым.

Маленькая чихуахуа по имени Хлоя могла бы с гордостью именоваться главной сучкой района: большое наследство, модный гардероб, разящие Шанелью №5 подружки и геи (такие же сучки и голубые кобельки) – и ещё куча прочих атрибутов настоящей мисс Пэрис Хилтон. Но получить это звание она не успела, шикарная жизнь Хлои закончилась с первыми титрами. Хозяйка (Джеми Ли Кертис) грустно оставляет любимую животину на пару дней с легкомысленной племянницей Рэйчел (Пайпер Перабо). Дальше маленькая собака попадает в Мексику, там теряется и, при отсутствии жизненного опыта (а может и мозгов?), оказывается в полной ***е (кстати, похожим сочетанием звуков ещё зовут её Ромео - Паппи). При знакомстве с матёрыми уличными псами, главные из которых бывший коп-овчарка Дельгадо и доберман вне закона Иль Дьябло, гламурненькая, но с уже более подонковским запахом Шанель+помои, Хлоя находит и друзей, и врагов, и приключения, и предков… и даже игуану. Возвращается эта крошка домой уже совсем иным животным, гордой собакой с собственным лаем и кавалером.

Отличный детский фильм о маленькой чихуахуа. Тем не менее, ему придётся туго затянуть пояс, чтобы втиснуться в коллекцию хоум-видео, потому что никак он туда не лезет. Сходить разок в кино, посмотреть на рисованных собак, пантер, мышей, игуан и прочих тварей весело. Но сколько кадров с «уроками» собачьей артикуляции вы выдержите? Всё-таки маленькая крысоподобная (да простят меня все святые ацтеков и майя) собачка из сумочки от Louis Vuitton не станет Шерон Стоун или Риз Уизерспун, как бы грандиозно она не шевелила губками на крупном плане. В этом вся собачья драма: снимать кино о собаках для людей – дело кропотливое и неблагодарное. Кто вообще придумал, что собаки в фильмах должны шевелить губами, чтобы общаться? Может у вас, в Голливуде, это и принято, но этому не поверит ни один маленький сорванец, который придёт в кинотеатр «на пёсиков». Уж он – наш – точно разберётся, где собака зарыта (или порылась).
История создания фильма гласит: все в Беверли-Хиллз любят чихуахуа, поэтому звёзды бренной Земли нашей скинулись – и купили сценарий с историей о самых любимых своих собаках. Это правда или вымысел - рассуждать не стану (в Б-Х не была, доллары из кошелька не доставала), но в сей широкий жест верю всей душой (романтика!) Одно то, что Джеми Ли Кертис снялась в этой картине, является проявлением великой любви к меньшим друзьям человека.
Однако американская публика фильм расценила по иному: отдав $190 млн. за просмотр этого исчадия World Disney, они заговорили о коварстве сей корпорации: мол, зарабатывать деньги на детском кино стыдно-стыдно. Наверное, взрослые американцы действительно жалеют свои кошельки: кризис, дорогой билет на детский вроде бы фильм, а потом ещё и на шмотки для пса раскошеливайся, ибо ребёнок закапризничает и перестанет есть питательно-экономную овсяную кашу... Проблема на лицо. Но разве порядочные родители экономят на своих детях? – Стыдно-стыдно! «Крошка из Беверли-Хиллз» не научит плохому!

Автора блога зовут Алёхно Юлия. Учусь в Институте журналистики, интересуюсь происходящим вокруг.

Данный журнал используется как средство обратной связи. Здесь публикуются рецензии, которые можете найти на сайте http://afisha.tut.by/film.php. Кроме того, здесь вы узнаете, какие события сейчас проходят у нас, в городе Минске, когда их можно посетить и во сколько вам это обойдётся. Мнение автора обо всем происходящем прилагается.



Надеюсь, вы будете активными читателями.

С уважением, Jual.